Fumetto, identità, vita

Il post che parlava del mio progetto di una storia a fumetti (progetto abbandonato) ha originato diversi commenti, e a me invece ha stimolato alcune riflessioni - o meglio, ha stimolato la voglia di raccogliere certi pensieri che ho da tempo sul rapporto tra la mia creatività e la mia vita.
Molte persone - se non tutte - si chiedono prima o poi: "chi sono io?"
Non è una domanda  banale, tutt'altro; anche perchè la risposta va impostata rispetto a cosa consideriamo come "io". Nella realtà di tutti i giorni ci presentiamo in maniera diversa a seconda degli ambienti in cui ci troviamo e a seconda di quello che stiamo facendo; siamo persone diverse quando parliamo con i nostri parenti più stretti, quando parliamo con colleghi di lavoro, con pubblici ufficiali, con amici intimi o semplici conoscenti.
Quando disegno fumetti, chi sono io? Quando disegno "Nathan Never" - invece dei miei piccoli fumetti - chi sono io? Che rapporto c'è tra quelle due disegnatrici, e che rapporto c'è tra la me stessa disegnatrice e quella che definisco con la parola "io?"

1984: proiezione immaginaria di uno dei miei "io" dell'epoca

E' un bel problema, e cercherò di spiegarmi.

Come fumettista io sono autodidatta - nel senso che non ho frequentato scuole o corsi specifici, nè da giovane ho fatto gavetta in qualche studio di disegnatori professionisti; però ho fatto studi artistici, che mi hanno dato certamente un minimo di base di tecnica del disegno, anatomia, ecc.
Non mi ero neanche scelta "maestri" da copiare o da studiare in maniera approfondita: cercavo di prendere quello che ritenevo il meglio da tutti, grandi maestri e meno grandi epigoni. C'è stato un periodo in cui sono rimasta folgorata da Andrea Pazienza, e mi sarebbe piaciuto tanto disegnare come lui; se non che per fortuna ero consapevole dell'abisso che mi separava in termini di talento grafico (non solo quello) e non ho mai tentato di copiarlo pedissequamente.
Il mio segno negli anni è cambiato - basti guardare le mie produzioni all'interno delle etichette "Dai miei archivi" e "Illustrazione" - è cambiato soprattutto lo stile con cui inchiostravo le mie matite. Mi innamoravo di certe "scuole", certi autori, e poi magari li interpretavo secondo le mie esigenze e capacità, ma non sono certa di aver raggiunto uno stile "Patrizia Mandanici".
Certo, chi sa un po' di fumetto riconoscerebbe i miei lavori in mezzo ad altri - perlomeno quelli recenti bonelliani; qualche dubbio lo avrei se uno non avesse mai visto niente di mio e guardasse e confrontasse il mio "Ossian", le illustrazioni che facevo per "Kaos" o "Avvenimenti", i vecchi fumetti di "Legs Weaver", e l'ultima storia che sto disegnando per "Universo Alfa".
Spesso ho pensato di essere "nè carne nè pesce" dal punto di vista stilistico (il che non implica un giudizio di merito sul talento, di cui non vorrei parlare), e che questo essere "informe" fosse una conseguenza dell'esserlo anche nella vita, come persona.
Io qua distinguo il modo con cui ci percepiamo noi e il modo con cui mostriamo all'esterno i nostri diversi "io"; non essendo schizofrenica o affetta da qualche disturbo mentale non ho alcuna difficoltà a pensare a me stessa come un tutto unico (un tutto unico  problematico a volte, ma insomma presente e attivo); altro però è riuscire a dare forma alla nostra idea di mondo (e di noi stessi) e darle un'espressione pubblica (e creativa, nel mio caso).
Mi mancano certe qualità base, necessarie, per operare con sicurezza nel mondo dell'espressione artistica: coerenza, coraggio, intelligenza critica (poi aggiungeteci il talento, poco o molto  - non voglio ripeto entrare in questo merito); il coraggio soprattutto di andare in profondità - il saper affrontare anche le situazioni sgradevoli che comporta il confrontarsi con un mondo potenzialmente ostile (e qui parlo sia del fumetto che della vita).
Ci sono autori che riescono a costruire delle opere sulle loro debolezze e incertezze; attraversano la materia della loro vita trasformandola in qualcosa che parla anche agli altri - non necessariamente facendo dell'autobiografia stretta.
Però bisogna avere del talento, non ce n'è...E il talento dona coraggio (parlo del talento vero, non di una generica capacità grafica - come potrebbe essere il mio caso).
Non basta saper disegnare anatomie, paesaggi, prospettive, o saper costruire delle belle inquadrature - non basta almeno per chi vorrebbe andare oltre l'apparenza di questo mondo complicato.
Io ho smesso da tempo di sognare altro che una carriera da "semplice" disegnatrice - e a dire la verità non è così facile cercare di farlo bene!
Non sono triste per questo; mi ritengo una persona realista e le illusioni non mi sono mai piaciute - tanto più che riesco a divertirmi lo stesso. Trarre il meglio dai miei limiti è una delle cose a cui aspiro - assomiglia un po' al "sapersi accontentare", ma non è proprio la stessa cosa...

Ho sproloquiato abbastanza e mi fermo qui!